【開箱+規則】1902 Méliès 1902 梅里愛的月球之旅
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| (本文部分圖片來源：BGG) |
Looping Games 家的 19XX 系列，不讓 Oink Games 佔上風 (?)，我都稱為「小盒策略遊戲的王者」，因為它們每一款盒子都不大 (18.5 x 11.4 x 4.0 公分) 卻塞了滿滿的配件，非常緊實。說明書也是如此，僅僅 12 頁，範例圖不少，還兼具故事背景的大量說明，真的很厲害。由於盒子不大，待在架子上比較不占空間，不會注意到，就不會被亂賣 (誤)。Looping Games 每年一款 19XX 系列，今年說的是 1902 年電影大師梅里愛拍攝《月球之旅》的故事 (如果你還不知道這部短片可以從這裡點進來看)，看完之後真的覺得 120 多年前可以拍成這樣真的太厲害了，如果我是當時的人類，肯定也會覺得這些畫面根本是魔術或幻術。
梅里愛是第一位將連續剪接 (Continuity Editin) 這種剪輯技巧帶入電影中的傳奇人物；連續剪接分成空間連戲與時間連戲，目的是為了「說故事」，讓故事按照特定邏輯發展，讓人能夠全神貫注的專注在劇情上。雖然《月球之旅》是一部默片，但實際上並非如此，當時在播映這種默片時，多會搭配現場音效或樂隊演奏，有些甚至還會有旁白解說。封面的火箭撞月球無疑是影片中最經典的畫面，象徵著電影發展重要的跨步。現在在《1902 梅里愛的月球之旅》(1902 Méliès) 這款遊戲中，玩家將擔任梅里愛的助理，一起拍出曠世鉅作。
是什麼樣的場合可以把電影與桌遊結合在一起？以遊戲本身來看，過去關於拍攝電影、影片的遊戲也不少，像是經典的《製片夢工廠》(Dream Factory) 或是近期比較知名的《開麥拉！製片桌遊》(Roll Camera!: The Filmmaking Board Game)，都是想要來一場「桌上製片」的好選擇。
以場地來看，另一個讓桌遊人興奮的就是每年在法國坎城舉辦的坎城國際桌遊展 (Festival International des Jeux - Cannes)，這個展覽場地使用的地方也是坎城影展舉辦的「節慶宮」，來一趟坎城國際桌遊展，就像是桌遊人也走了紅地毯，星光閃閃、備感光榮 (？)。節慶宮附近的巴士總站晃一下，你可以看到上圖，我在這裡拍攝的牆面，上面彩繪了各種經典的場景以及人物；特別注意到牆面最右邊，就有這次的《月球之旅》畫面，看到這個符號會讓人想起電影發展。《1902 梅里愛的月球之旅》這款遊戲如果有在這裡展出，那就會是當場最貼題的遊戲了。
每年埃森展的既定行程之一，就是來西班牙小出版社 Looping Games 的攤位，看看它們今年的 19XX 又帶來什麼新鮮事。由於 19XX 系列都是根據歷史故事改編，而且自第一款《1911 阿蒙森與斯科特》(1911 Amundsen vs Scott) 以來，盒裝與視覺都相當一致，非常有收藏價值，對「完整收藏控」來說，少了一號都不行。上圖是截至目前為止推出的盒裝，已經有 8 盒，我手邊有至少 5 盒，只是一直沒有時間好好介紹完每一款，說來慚愧，目前僅完成《1923 棉花俱樂部》(1923 Cotton Club)，要繼續努力 (握拳)。
延伸閱讀：
上圖是 Looping Games 去年在埃森展的攤位，不過在《1923 棉花俱樂部》熱賣到供不應求後，後續的《1998 國際太空站》(1998 ISS) 以及今年的《1902 梅里愛的月球之旅》都沒有受到太大的矚目，攤位玩家也明顯變少，真的是此一時彼一時。雖然討論度不高，默默支持的玩家也還是很多，過去有買過 19XX 系列的玩家，多半每年都會來這裡帶走一盒新的 19XX 系列。以一盒定價 25 歐的小盒策略來看，不管是遊戲設計、內涵，都在水準以上 (只差在配件用料較差)，有來埃森展的話一定要來看看，順便收一下過去推出的作品。
另外一個不得不來 Looping Games 攤位的理由，就是專屬畫師 Pedro Soto 基本上都會親切地幫你簽畫。我真的很喜歡 Pedro Soto 的風格，我覺得跟類似風格的 Dennis Lohausen 相比， Pedro Soto 的畫面呈現以及色彩、造型、平面設計等看起來更和諧一些 (美術非常主觀，並沒有貶低 Dennis Lohausen 的意思)。如之前提的，我已經在《鼴鼠大兵》(Topoum) 提到不少背景資料，有興趣可以從延伸閱讀點來看看。
這次的《1902 梅里愛的月球之旅》當然一定要請 Pedro Soto 畫一下，我一到攤位他就認出來，當場買一盒請他好好發揮，實際畫的內容待會開箱可以看到。
關於《1902 梅里愛的月球之旅》故事背景，內容很多可以說好久，它牽涉的歷史與文化背景量非常龐大，相信對電影有一定研究的人對這個主題更有共鳴。說明書相當用心的編寫了關於《月球之旅》以及梅里愛的簡史，有興趣研究更多的朋友可以看文後翻譯好的說明。
《1902 梅里愛的月球之旅》是一款工人放置以及合約目標類型的遊戲，玩家藉由使用自己的工人到遊戲中的 9 種行動格之一，來執行關於電影的前置、拍攝，以及後製等行動，以求能完成梅里愛的《月球之旅》。雖然是常見的遊戲機制，但是遊戲有許多的小巧思和亮點，讓遊戲有許多值得一提的地方，尤其是豐富的玩家互動呈現在演員換裝走位的舞台上、場景拍攝好進行剪輯的編輯台上、以及想要「被踢」的行動格上，完美的把遊戲機制融合進整個拍片的過程中，那些行動幾乎都能與實際運作有所對應，令人玩味。更多內容開箱後聊聊！
遊戲封面，左邊就是梅里愛本人，採用底片形式的設計，非常特別，一看到那個經典的火箭撞月球眼睛就知道遊戲與電影發展有關。
相較原版的封面設計，上圖的法文版直接簡潔有力的呈現梅里愛以及他的《月球之旅》，非常棒！
盒背，不愧是小盒輕策王者，小小一盒，從配件圖看起來像是塞了很多東西的大遊戲。遊戲可以 2-4 人玩，一場約 45-60 分鐘，我們三人局也差不多一小時含教學。
每年埃森展的定番，一定要請 Pedro 簽畫一下！每年他看到我都會說：你又來啦，雖然很忙，還是幫你畫：p 這次畫的主題當然就是「帶我去月球」了。
說明書與盒內風景，紙板有兩張、主要圖板一個，另外還有兩疊卡牌、一包木製配件。
說明書打開，一樣跟之前所有作品的規格一樣，圖、範例很夠、排版舒適，甚至還有豐富的背景故事說明，太誇張了，到底怎麼排的 (大拇指)。
可惜，為了讓小盒遊戲有相應的售價，只好犧牲製作成本，看上圖可以知道，紙質和刀版都不 ok。
還記得之前我在其它文章說過的嗎？只要戳的時候一直掉屑、刀版切不好導致指示物一戳就脫皮，都可以知道是在中國次等的印刷廠印的，品質很差。只能說，一分錢一分貨。
先戳下來的有四位玩家的電影票指示物，每人有 7 個，但遊戲中只要有玩家用了 6 個，就會觸發遊戲結束。
下排是遊戲中登場的四種演員，正反面有不同組合，看圖案角落的符號就可以知道背面是什麼。遊戲用板塊翻面來代表「換裝」的行動，很喜歡這種聯想。
遊戲圖板，主要分成前置、拍攝、後製等三大部分，每個部分都有圓形的工人放置區。淺色木條九宮格是遊戲中的舞台，演員會在上面移動。
圖板背面，當然就是這個經典的月球臉了，很像長型海報，非常美。
木製配件，玩家的工人 (兩人遊戲每人用三個、其餘每人用兩個)、獎勵圓盤，以及聲望標記。黑色六角是佈景指示物。
卡牌可分為兩種尺寸，大卡有場景牌、製作期程牌；小卡則有特效牌、「星空影視」股份牌、片頭牌、劇終牌。以及起始玩家牌。
場景牌，遊戲中為玩家主要的目標，就像是給玩家完成的合約。每張場景牌都有黑白影片以及一個數字在影片右下角。因為遊戲中場景拍好要照數字升序排列。
場景牌編號 1-42，每張下半部有演員在舞台九宮格的對應位置，拍攝時，如果演員有在那些位置，每對一個就會得 1 點聲望。
場景牌右邊有拍攝條件，代表玩家必須有特定特效，且佈景也在指定的地方才能拍這場場景。拍好的場景牌會被移到編輯區。
把場景牌翻面可以看到原本黑白的畫面變彩色了，只要你有場景牌黑白那面右下角顯示的顏料，你就可以花掉對應的顏料把它們翻成彩色的，並得到聲望分數。
製作期程牌，拍電影的過程被分成三個主要階段：前置、拍攝，以及後製。
製作期程牌背面，可以看到有各種各樣的獎勵，圓圈的地方可以讓玩家放置獎勵圓盤。
整場遊戲每個期程都會翻開兩張牌做組合，如上圖範例，玩家如果有做對應行動，就可以推進該軌並拿獎勵。每種期程都有 4 個獎勵可以拿，如果繼續得到的話，可以持續獲得 1 點聲望分數。
特效牌以及其牌背，特效可以分成起重機、暗門、鏡子，以及煙霧，這些特效在玩家拍攝特定場景時會用到。此外特效牌最下方還有顏料，可以讓玩家上色場景，額外賺分數。
星空影視股份牌，遊戲中玩家最多只能持有 3 張，如果你有三種一樣的，得 9 分，三種不一樣，得 5 分，兩張一樣得 2 分。玩家遊戲過程會想辦法獲得以洗出最高分的組合。
以上是這次開箱。等不及要幫梅里愛拍影片啦！
這次進行三人局，遊戲開始前，玩家一人拿兩個自己的工人，然後圓盤放到三個製作期程的起點上，聲望標記則是放在計分軌 0 的地方。
佈景指示物要放在佈景的起始格，該格會有一個白點 (說明書裡有顯示)，但上圖可以看到實際圖板上並沒有印，不知道是漏印還是一開始就沒編輯到。
每位玩家拿取兩張場景牌、一張特效牌，以及自己的電影票指示物，其它牌放在展示區，然後編輯區 (圖板左側) 放置片頭牌以及劇終牌，這樣就可以開始了。
每位玩家遊戲開始前還會把兩張場景牌挑選一張放到編輯區，然後放上自己的電影票指示物，作為一個已經拍好的場景，接下來這個編輯區就會有滿滿的互動！
遊戲進行是這樣的，玩家輪流進行回合，直到觸發遊戲結束條件，條件就是有玩家拍了第六張場景 (用了第六個電影票指示物)，這時候玩家會有相等回合數，然後再多進行一個回合。輪到回合時就是放置自己的工人到行動格，如果輪到自己時所有工人都已經在行動格上，就必須全部拿回來，空轉一個回合。
一開始就有玩家踩行動格拿一張場景牌，該場景牌編號小於 21，所以有達到這個製作期程的條件，他的獎勵圓盤 (橘色) 開始往上跑，立刻得到圖中這個符號的獎勵。
這張牌就是 21 號的場景牌。玩家得要踩編寫場景的行動格才可以從展示區拿。遊戲中場景編號也與原本的影片場面順序有對應。
遊戲中共有 9 種行動，分布在工作室圖板上的 3 個區域：
前製區行動：特效、準備佈景，以及編寫場景
拍攝區行動：換裝、演員走位，以及拍攝場景
後製區行動：創建場序、剪輯與創建場序，以及場景上色
上圖可以看到，橘色玩家的兩個工人都已經在圖板上，所以輪到他回合就必須要拿回工人，空轉一回合。如果有人去相同的地方，就可以把他的工人踢回來，玩家只要面前有工人，就可以進行回合，所以大家都希望有人踢他們的工人 (但不能踢自己的)。
紫色玩家踩了角色走位並拍攝的行動，可以看到上面，他想要拍 16 號這個場景。首先該場景右邊顯示的起重機有出現在主要圖板 (工作室) 上，然後左邊佈景的指示物 (六角黑色) 有在火箭佈景旁邊 (該場景牌上有這個符號要求)，所以他可以進行拍攝。拍攝時，如果舞台上 (木紋九宮格) 的演員種類與位置有跟場景牌搭到，每一個可以獲得 1 點聲望，最高 6 點聲望，上圖可以看到玩家可以獲得 4 點聲望。
隨著遊戲進行，玩家的特效牌會越來越多，有時候用這些特效牌上的顏料來為場景上色是個好主意，上圖可以看到該場景需要黃色與藍色顏料，所以玩家可以丟掉有這兩色的特效牌，已為該場景上色。上色後會把場景翻到背面 (彩色那面)，並獲得三分。如果你是上色別人的場景，該玩家會獲得一張星空影視股份牌作為獎勵。
遊戲最有趣的地方就是編輯區了！因為這裡玩家可以進行剪片、重新組合場景等各種行動，目標是要讓場景串成場序。一個場序最多由 5 張場景牌組成，上圖可以看到，橘色玩家已經有一個 20 + 21 組成的場序。要記得，要組成合法的場序，場景的數字要由左而右、由小而大排列。玩家可以自由組合場序，拿別人的來組 (一個場景或一個場序) 也可以，但要注意場景之間的膠條顏色要一致才可以黏在一起。這跟遊戲結束計分有關。
除了上色有機會得到星空影視牌，另一個獲得的方式是你踩佈景行動格，把佈景指示物往順時針方向移動，也可以抽一張。
這遊戲有相當多的互動，除了編輯區，大家的場景黏來黏去、移來移去以外，主要圖板上的角色板塊也會不斷移動或翻面，因為大家都想要把角色調到對應自己場景牌的位置，以獲得聲望分數。
再來看一下這張場景，如果拍攝的話，玩家可以獲得 4 點聲望，有看出來哪些演員的位置有符合嗎？
編輯區真的很有趣，上圖可以看到，左邊這邊有一個四張場景組成的一個場序，遊戲結束的計分是這樣的：場序有幾張牌，就乘上自己在該場序中的電影票數量，上圖橘色玩家會獲得 4x3=12 分，灰色玩家就只會獲得 4 分。
由於只要拍六張場景就會觸發遊戲結束，慎選場景真的很重要。上圖可以看到我兩張場景都需要鏡子，可惜等了好久都沒有鏡子。終於，展示區出現了一張鏡子！但不是自己的回合......
由五張場景牌組成的一個場序出現了！上圖可以看到這五張牌的場序黏了一個劇終牌 (Fin)，右下角有三張場景牌的場序則黏了一張片頭牌，片頭與劇終可以讓玩家拿來組成場序，但是要符合編號順序 (一個代表 0、一個代表 43)。
遊戲中的剪輯與創建場序行動，是唯一要求玩家一次放兩個工人的行動，但是真的非常強大，你可以把某一個場序分開，然後重新黏貼，搞亂其他玩家遊戲結束潛在的分數，或者增強自己的分數。
哈哈哈，大家都不想踢別人，以致於大家的兩個工人都在場上，輪到回合得要把自己的兩個工人拿回來，空轉一回合。這裡的互動真的蠻有意思的。
鏡子慘劇持續發生，輪到我的時候展示區都沒有鏡子，我這兩張場景牌遲遲無法拍攝。
隨著遊戲進入尾聲，編輯區裡拍攝好的場景越來越多，大家也用行動讓某些場景組成場序，以便遊戲結束計分。
製作期程牌是遊戲中很容易忘記的地方，要記得，如果有做牌上顯示的行動，就可以推進圓盤，獲得獎勵。上圖最右邊的獎勵就是如果你拍攝場景時，你該張牌有獲得 3-6 點聲望，就可以推進圓盤。這些獎勵其實都蠻強大的，有的讓你某個行動可以動兩次，或者有些是立即讓你獲得東西，一定要想辦法達成！
遊戲結束，大家都想辦法想要把自己的場景黏到比較大的場序，以獲得許多分數。由於一個場序最多 5 張牌，也就是說，一張場景牌最高可以獲得 5 分。上圖可以看到左邊的 5 張牌的場序，橘色玩家可以獲得 3x5=15 分，灰色玩家則可以獲得 2x5=10 分。其實這個一個很「蹭」的遊戲，有時就是要看準時機把自己的場序或場景「黏」到其他玩家的場景或場序上，剪輯這個行動真的很重要！這裡的操作真的很有拍攝影片、剪輯影片的感覺，那個模擬真的超讚，互動也很喜歡，整體而言非常滿意，會想再開！
第一種互動，玩家的棋子放在行動格上，如果有其他玩家也想做該行動，就會把你的棋子踢走，這時你就會再有棋子可以用來踩行動格，你的回合面前如果一直有棋子可以運用，你的回合就不會空轉。如果都沒人踢你，輪到你時你面前沒有棋子，你就得把自己的棋子從圖板上拿回來，空轉一回合。我真的很喜歡沒有棋子可以用就得拿回自己棋子空轉的小巧思，由於有許多行動會影響所有玩家，因此你在踩行動時也會多了一層需要思考：這格大家有沒有興趣會再來踩？還是我等其他人來踩就好？有些行動我慢點做，不要去踢其他人的棋子，讓他們空轉到爆？各種有趣的策略思考充斥在簡單的下棋收棋之間，非常喜歡。
第二種互動，主要圖板上，舞台上的角色以及佈景的選擇，都會影響全體玩家。玩家為了達成自己場景牌的拍攝 (就像是接了合約)，會希望佈景剛好在自己能拍的地方、工作室有安裝想要的特效、特定角色剛好在舞台的特定位置等，踩了相關的行動，特定的部位都會有所調整，比如佈景會變、演員會換裝、演員會移到別的位置，以及工作室安裝的特效會改。這裡當然有一定的「玩家運氣」，在輪回自己的回合前，你總是不知道，現在場上的演員、特效、佈景被搞得多混亂，搞不好你本來可以順利達成的拍攝場景，沒有搶先做拍攝的動作，所需條件就全都被搞亂了。不過這也是這遊戲有趣的地方，你需要見機行事，不要等到最完美、可以得到最多分才出手，多接一點合約 (場景牌)，讓混亂的拍片現場「突然的」就符合你其中一張場景牌的條件，也是策略之一，混亂中找出特定秩序，遊戲中的各種行動，總是能讓你好好運用的，雖然這點對完全不能接受玩家運氣的玩家來說有點難說服就是。
第三種互動，絕對是這遊戲的亮點，編輯區中各種玩家已經完成的場景，可以透過行動進行各個場景的黏貼、剪輯 (分隔開來)，來讓一個「場序」中的各個場景，能夠遵守邊框膠條同色、場景編號由小到大的順序排列。一個場序是遊戲計分的基準，一個場序中場景的數量最多是 5 張 (也就是場序中一張牌最高是 5 分)，沒有限制是屬於哪些玩家，因此玩家可以透過剪輯行動來把場序、場景做各種合理的分隔與黏貼。你可以拉其它玩家的場景來黏在你的場序上，增加你的場序的分數，也可以把你的場景黏到別人的場序上，「蹭」出高分。由於只要有玩家拍出第六張場景就會觸發遊戲結束，有競速的元素存在，玩家得在那之前搞定編輯台上的各個場序，緊張刺激。這裡的數字拆開、重組，也讓人想到《拉密》(Rummikub)，但是以新的方式呈現，而且真的很有剪輯影片的感覺，非常喜歡。
整體而言，策略玩家可能會對這遊戲太多的「不確定感」感到苦惱，這遊戲基本上不存在長期規劃，因為它不是引擎建構、沒有最終目標達成等元素；這些不確定很大一部分是「玩家運氣」產生，但玩家也得在踩行動時把這些「混亂」都納入考量，創建出一套自己的秩序，以求能碰上好時機。《1902 梅里愛的月球之旅》沒有新機制，但是行動的小巧思帶來的互動產生各種有趣的「化學反應」，讓這遊戲在遊戲的過程有許多決策上的小驚喜，仍舊十分推薦。
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關於背景故事
喬治·梅里愛 (Georges Méliès) 的工作室位於巴黎附近的蒙特勒伊蘇布瓦莊園 (Montreuil-sous-Bois) 的花園中，這裡被認為是電影史上最早的電影製片廠之一。
該工作室於 1897 年竣工，長 17 公尺、寬 6 公尺、高 6 公尺。工作室設有一個寬敞的舞台，旁邊是化妝間和用於搭建佈景的庫房。
由於工作室位於溫室中，因此可以利用自然光。然而，梅里愛必須想出一個由紙製百葉窗組成的系統，可以適當調整拍攝過程中光影的柔和程度。
後來，工作室擴建了一個 3 公尺深的坑洞、一條用於吊運重物的起重機，以及一個相鄰的實驗室，女演員可以在那裡手工上色膠片。此外，還安裝了電氣設備，減少了工作室對日光拍攝的依賴。
《月球之旅》
憑藉其 14 分鐘的片長，《月球之旅》 (Le Voyage dans la Lune) 是當時最長、也是最昂貴的電影之一。為了製作眾多活動元素、月球人的服裝和佈景的建造，總共投資了 10,000 法郎。
它在法國和美國都取得了巨大的成功。然而在美國，一些發行商播放了非法的拷貝版本，剝奪了梅里愛的版稅收入。因此，他決定在美國開設一家「星空影視」分公司。他將這項任務託付給他的兄弟加斯頓 (Gaston)，加斯頓搬到紐約並開始製作記錄片。由於它們取得了有限的成功，辦公室後來搬到了德克薩斯州聖安東尼奧的一個牧場，最終搬到了加利福尼亞。
電影的啟蒙
喬治·梅里愛 (Georges Méliès) 是一位電影製片先驅、幻術師和魔術師，出生於 1861 年 12 月 8 的法國巴黎。
1895 年，梅里愛參加了盧米埃兄弟電影放映機的演示，這讓他看到了電影的可能性。由於對這種新媒體著迷，梅里愛購買了自己的攝影機並開始嘗試電影技術，引入了一些突破性的創新，例如多重曝光、縮時攝影和手繪上色。他還改革了電影的敘事，用受到文學和傳說啟發的複雜敘事吸引觀眾。
梅里愛最著名的電影之一是 1902 年上映的《月球之旅》(Le voyage dans la Lune)，這部短片展示了他的創意願景和高深技巧。該影片採用精緻的佈景、精美的服裝、舞台機械、煙火
、定格動畫，以及令人印象深刻的特效，使其成為熱門的話題。火箭撞向月球眼睛的標誌性圖像仍然是早期電影的象徵。
第一次世界大戰
隨後，他在蒙帕納斯車站經營一家玩具和糖果店，直到1929年被《電影雜誌》(Ciné-Journal) 主編萊昂·德魯霍 (Léon Druhot) 重新發現，他把他從默默無聞中拯救出來，並確保他被任命為榮譽騎士以表彰他的功績和他的職業生涯的重要性。從那時起，人們一直在努力從迄今為止找到的拷貝版本中，恢復和修復他的電影。在他製作的 500 多部電影中，已有超過一半成功獲救。
喬治·梅里愛的遺產
喬治·梅里愛於 1938 年 1 月 21 日去世，在電影史上留下了大量的遺產。他被視為是一位有遠見的電影製片人，他突破了說故事和特效的界限。他的藝術願景和技術創新將繼續激勵著當代電影製片人和這些遊戲創作者。謝謝你，大師！
遊戲摘要規則
遊戲背景
喬治·梅里愛是一位魔術師，他對電影先驅 ─ 盧米埃兄弟的電影放映機的可能性相當著迷。1902年，他拍攝了最著名的作品：《月球之旅》(Le Voyage dans la Lune)，因為其長度、視覺效果和無限的想像力，這是歷史上第一部科幻電影，也是當時最複雜的電影之一。
作為喬治·梅里愛的助理導演，你必須協助製作這部電影。你需要準備佈景、啟動特效、安排演員、拍攝場景、編輯場景，以及為場景上色以創建精彩的電影場序。
遊戲進行
遊戲中，玩家按順時針方向輪流進行回合，直到其中一位玩家拍了他們在這部電影的第六個場景 (使用了第六個電影票指示物並只剩一個)。接著，遊戲持續進行到回到起始玩家，然後所有玩家再進行最後的一個額外回合。
在所有玩家完成他們的最後一個回合後，有最高聲望分數的玩家成為喬治‧梅里愛影片製作的最佳幫手，並成為遊戲獲勝者。
回合流程
輪到你的回合時，你必須把你其中一個棋子放在一個行動區以啟動至少其中一個顯示的行動。如果這個行動區有兩個行動，你可以以任意順序啟動它們。
重要！「剪輯及創建場序」行動是唯一要求玩家一次放置兩個棋子的行動。
如果一個行動區被另一個玩家的棋子佔據，把它還給該玩家，然後放置你的玩家棋子。你不能挑選一個已經由你其中一個棋子所佔據的行動區。
如果你沒有可用的棋子，你必須從圖板上拿回你所有的棋子，接著，你的回合結束。
行動說明
遊戲中共有 9 種行動，分布在工作室圖板上的 3 個區域：
前製區行動：特效、準備佈景，以及編寫場景
拍攝區行動：換裝、演員走位，以及拍攝場景
後製區行動：創建場序、剪輯與創建場序，以及場景上色
(完整規則分享給訂閱會員)
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遊戲設計：Eloi Pujadas、Ferran Renalias
美術設計：Pedro Soto
BGG頁面：https://boardgamegeek.com/boardgame/393456/1902-melies
遊戲人數：2-4
遊戲時間：45-60 分
出版公司：Looping Games
適用卡套：6.3*8.9 一包、5.8*9 半包
1 本規則書
1 個工作室圖板
6 個演員指示物
28 個電影票指示物 (每位玩家 7 個)
12 個行動棋子 (每位玩家 3 個)
12 個圓盤 (每個玩家 3 個)
4 個聲望方塊 (每個玩家 1 個)
1 個佈景指示物
60 張標準尺寸卡牌 (42 張場景牌、18 張製作期程牌)
48 張小尺寸卡牌 (1 張起始玩家牌、24 張特效牌、21 張「星空影視」股份牌、1 張片頭場景、1 張劇終場景)
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